當一座美術館打開視野，結交的新夥伴放諸全齡，將帶來充滿驚喜的藝術翻轉。2019 年起，新美館即以「兒童教育普及與推廣」為核心，號召藝術家、老師與學生三方共創，推動以藝術為主軸的 STEAM 教育計畫，期待在教育的沃土裡播一顆藝術培力的種子，在多方合力悉心澆灌之下，積極開花。

過去三年間，新美館串連美術館與學校，邀請藝術家根據自身創作經驗，重新深化新北特質，協同教師開發出的多元學習教案，也將以教育展「三角關係」呈現成果。我們邀請位於新北市新莊區的民安國小校長王健旺、教育成果展策展人孫以臻從 STEAM 藝術教育計畫出發，想像下一個世代的美感學習。當教室成為美學實驗室，學生們將以不同視角和方法探索環境，在傳統美術課以外啟動對「美」的感知。

藝術思維模式的跨域應用

隨跨學科教育在國際間風起雲湧，盛行於全球的「STEAM( Science、Technology、Engineering、Arts、Math)」教學系統整合不同領域的課程、促發更靈活的教程。曾任林家花園園長，現任民安國小校長、同時也是新北市國小藝術輔導團召集人的王健旺校長，過去舉辦林家花園走讀活動，讓孩童熟悉自己生長的土地與歷史；後受到新美館邀請，一同參與 STEAM 計畫，將藝術教育的格局擴及新北市。

有別於現行多以科技為主、藝術為輔的教案設計，新美館與校長王健旺嘗試深化「Arts」，以藝術人文為主軸、系統性地串連幼兒園至高中不同教育階段的跨域課程，「Arts 不能永遠是配角，我們也在嘗試，當代藝術還有什麼可能？我們要透過不同的媒材去觸發孩子們的興趣，讓他們主動、並喜愛參與藝術。」美術館挹注資源，鼓勵學生發揮創意，催生出小朋友以藝術創作理解顯示器成像原理的教案「資訊圖像與視覺符號」、思考風的力學創造〈捕捉風的建築〉。「當我們為科學注入人文與美感，將藝術的思考方法應用於知識領域中，那些創意的成果，往往超乎大人的想像。」

策展人孫以臻在思索此次「三角關係」展覽時，發現跨領域結合使藝術不再只是平面的視覺呈現，更讓孩子從實作中培養藝術感知能力。她分享中山附幼的〈進入彩虹樂園〉教案，以色彩美學跨入自然領域，藝術家特製的「彩虹發射器」讓孩子對彩虹的生成產生好奇與敏銳度，進而連結到生活應用。後埔國小〈釉藥花紙之聲音記譜〉教案鼓勵學生仔細聆聽周遭的聲音，並記錄聲音出現的距離、頻率與規則，運用「聯覺」將聽到的聲音以文字記錄下來、給予顏色定義，再以符號呈現。最後將顏色、符號和圖像整合，並使用釉藥紙創作，以跨感官的方式創作出屬於自己聲音記譜圖像。

知識與藝術玩味出的作品，使她為孩子們的潛能感到驚喜，孫以臻說：「其實不只小朋友在這樣的課程裡感到自由，那些經歷科班訓練的藝術家回到這麼快樂的創作環境，拋開精準，他們的情感面也受到感動，跟著感到自由。」

充滿彈性與流動性的新群體

在「三角關係」展覽中，不僅看見孩子創作的藝術成品，也能看見藝術家、老師與學生間的激盪與對話。王健旺校長認為：「藝術家與老師的媒合展開了體制內外的對話，在兩者相互理解與磨合之中，藝術家能看見老師於藝術教育領域的耕耘，老師們也打破教學慣性，擁有更靈活的思維。」

策展人孫以臻在三者之間發現：「他們創造了緊密又有趣的關係連動。藝術家之於學校像是一個外星生物，他們為體制帶入新的知識、技術與觀點，擾動舊秩序，排列出有別於以往的教學現場。對藝術家而言，這樣的教學行為突破了慣常獨立創作的形式，令他們更加得去思索『藝術如何面向大眾』。」在這樣的彈性裡，孩子們也能獲得無拘無束的創意空間。

「老師在計畫中，是老師，是學生，也是守護神。」面對不熟悉的新領域，老師往往需要親自學習後，才能扮演學生與藝術家之間的橋樑，協助進行教案的編排與轉譯；除此之外，他們也需要如守護神一般，在孩子失控玩樂時維持班上秩序。當藝術家與老師同時存在於教育現場，孩子們因此能夠在學習中擁有選擇權，決定自己看世界的視野。

「三角關係」以此探索藝術對話的重新平衡，也更加深化美術館與學校的新夥伴關係，將為台灣的教育突破疆界，讓藝術家、老師與學生的關係從疏離到共學，打破角色框架，形成一個個開放的、有機的、具流動性的新群體。
採訪撰稿｜徐韞涵